L’expression :’’Les yeux sont le miroir de l’âme’’ est profondément ancrée en moi. Je veux faire ressentir à l’observateur le regard et l’émotion se dégageant de mes sujets. Je cherche à toucher les gens par l’authenticité de ceux-ci.

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Dans ma création, le côté noir et blanc peut représenter plusieurs choses. Il est parfois le côté réaliste ou l’enveloppe de l’être, parfois sa partie sombre. Le côté sombre peut être interprété comme l’esprit du personnage, le bagage de son évolution ou encore sa partie cachée ou sa lumière. J’aime particulièrement la citation de Louisa May Alcott qui décrit bien mon art :’’Si on veut peindre la vie avec sincérité, il faut mettre à la fois la lumière et les ombres’’.

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Afin d’aider l’observateur à interpréter mes pensées et les émotions que je veux faire ressentir, j’aime effectuer la recherche de mots-clés ou de phrases dans divers magazines, livres ou journaux. Par la suite, je procède au collage de ces mots clés dans mes toiles. J'aime peindre aux pinceaux et aux couteaux en utilisant divers médiums : acrylique, gel, pâte de modelage, huile, collage. Vous découvrirez l'évolution rotative dans ma technique passant du pinceau à la spatule, du trait fin à des textures épaisses dans chacune de mes oeuvres.

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Une flèche, symbole de la vie, est camouflée dans chacune de mes toiles. L’humain évolue, il a besoin de se fixer des buts, il rencontre des obstacles et doit continuer d'avancer; voilà cette flèche signifie.

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Je considère l’humain, les animaux, la nature comme des œuvres d’art. Par mes toiles, je souhaite que les gens intègrent dans leur vie et leur quotidien la beauté de la nature qui nous entoure. Je veux mettre de la gaieté et du bien-être dans leur vie. J’ose espérer que je leur ferai ressentir la même émotion que j’ai eue lors de mon processus de création.